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“轻微剧透解析,不影响观影”
终于等到你,敦刻尔克。
确切的说,终于等到你,诺兰。
诺兰是谁,说他是悬疑大师,解构大师,时空转换大师,应该没人会去辩驳。
他的每一部作品,都能引起一场观后海啸大讨论。
而《敦刻尔克》,破了诺兰多个“第一次”(别想歪)。
《敦刻尔克》是诺兰的第一部战争片,是诺兰的第一次真实事件改编,是诺兰第一次自称最实验性电影,是诺兰第一次几乎使用全IMAX-77mm拍摄。
作为一部现象级电影,大聪怀着激动的心情,看完了IMAX版的首映。第一感觉,真诺兰,亲生的。
诺兰直接把一个真实历史事件,用自己独有的电影风格,改成了诺兰版的敦刻尔克。
从电影一开始,伴随着汉斯季默配乐大师的音乐,直接把剧情塞到你的嗓子眼,让你直接从高潮开始,到高潮结束。
以其说这是一部电影,不如说,这是一次体验,体验前所未有的陆海空交叉视听,体验前所未有的历史真实,体验对逝去的时代缅怀的思考。
整部《敦刻尔克》,台词少之又少,好与不好,等会细聊。但值得肯定的是,这样默片般的风格,再加上配乐为主调音,以及既视感的战斗音效,让前面说的“体验”,“气氛”,“悬疑”,更加惊心动魄。
明年奥斯卡最佳电影配乐提名,最佳音效提名,最佳混音提名,《敦刻尔克》坐实没跑。
因此,如果可以,请选择IMAX观影,让你生命中的100分钟,“经历”,“体验”一次敦刻尔克大撤退。
很多人没有在意一点,就是这部电影是属于PG级别,也就是说,如果13岁以下的小朋友想看,只要有家长陪同,也可享受这部电影。因此引进到国内,应该会一刀不剪。
一般战争片,不来点血浆,不来点R级残暴画面,很难做到真实感。毕竟战争是残酷无情的。
但诺兰很巧妙的利用音乐,音效,镜头语言,做到了没有看到一滴血的情况下,让你从看电影第一秒就进入战争状态。
但是,转折来了。
因为是诺兰,所以大家对看诺兰电影之前的心态,估计已经摆到了巅峰状态。这就存在了《敦》是物有所值,还是物超所值的讨论。
这个讨论随着国外公映,已经有了两极派讨论。到底《敦》是诺兰最平庸的作品?还是诺兰迄今最好的作品?
为了更好的解析《敦刻尔克》,大聪在两天时间里,三刷电影。为的是更好地把电影拆解,嚼碎,消化,然后码两万字论文式影评分享给大家。
接下来,就请大家坐稳,扶好;扶稳,坐好。
导读:
第一章:诺兰
第二章:真实的敦刻尔克
第三章:诺兰版敦刻尔克
第四章:真实历史与电影的区别
第五章:想象中的敦刻尔克
比如黑泽明,比如史丹利库布里克,比如李安,比如我们今天要聊的《敦柯尔克》的导演,诺兰。
网上流传一句话:“导演其实一生只拍一部电影。”
从个人风格角度上来说,确实有几分道理。很多导演的每部片子,都有强烈的个人色彩,甚至大家调侃,这些导演拍来拍去,都是自己处女座的改良和进化。
但正因为每位导演有鲜明的个人特点,才是我们爱的原因。
比如昆汀处女座《落水狗》,絮絮叨叨的对话,以及不经意的意外导致的剧情,还有片段和时空剪辑的摆放。这些独特的手法,至今一直出现在他的每一部作品里。
比如伍迪艾伦,如此高产的导演,但纵观他所有的作品,都和男女纠葛,讽刺社会,自我怀疑主题有关。
再有就是现在聊的诺兰导演,他从处女座《追随》开始,每一部作品都贴上了悬疑,解构,烧脑,等标签。
包括这次最新的《敦刻尔克》,我们其实猎奇的,是诺兰如何把一部真实题材的故事,拍成具有鲜明的个人特点。
而《敦刻尔克》也再一次证明了,不管什么题材放到诺兰手里,都能成为一部扣人心弦诺式电影。
总结下来,诺兰比较出名的叙事解构手法,大致是这样的:
第一部电影《追随》
打乱所有叙事结构,穿插不同时空的段落,故意混淆视听,形成诺式解构奇观电影。
《记忆碎片》
轮回式,碎片式,揭秘式叙事手法,不断把观众一步步往坑里带,最终揭晓谜底那一刻,鸡皮疙瘩掉满地。
《盗梦空间》
叙事手法利用梦境分割不同时空,回旋上升,时间也因此在梦境界层重新定义,而开放式的结局,到现在依然分成真实派和梦境派在激烈讨论。
《敦刻尔克》
陆海空三段叙事,一周,一天,一小时,诺兰重新打散,编排。用极简代替了极繁。
“极简”。很多人观看后不满意的地方也在这里,少了复杂繁琐的烧脑叙事结构,还是曾经的诺兰吗。
在设计角度学来说,极简,不意味着简单。
其实对于导演来说,他们自己也在突破自己玻璃天花板,他们自己也不想总在一个叙事概念来回转悠。
所以诺兰这次选择了一次真实历史事件,选择了相对不那么复杂的叙事结构。
诺兰为何做如此选择,我们不妨先来看一个问题:诺兰导演风格如此独树一帜。为什么从来得不到奖项的青睐?
换句话说,诺兰为何从来没拿过关于导演的奖项,甚至,连最佳导演提名都没有?
这不得不提到另一位悬疑电影的神级祖师--希区柯克。
早期的诺兰,被很多人说到,他是站在希区柯克肩膀上的人。当然,现在的诺兰已经摆脱了大师的影子,自立山头。
很有趣的是,希区柯克一生,只拿过一次纽约影评协会最佳导演,之后就再也没拿过任何导演有关的奖项。
但如今希区柯克俨然成为电影艺术大师。这是讽刺呢,还是宿命呢。
无独有偶,同为把悬疑推上巅峰的诺兰,至今也从没得到过任何电影节奖项的殊荣。(当然,诺兰还年轻,或许从《敦刻尔克》开始,有所改变)
这或许正是诺兰经常被拿出来讨论的软肋。诺兰的电影形式和叙事手法,是他最大的优点,但也是他始终绕不过门槛。
往往我们都会说,一部电影的核心,是故事,是人物。但我们不会说,一部电影的灵魂,是他的叙事手法,是他表达的方式。
这也正是电影里技术归技术,艺术归艺术的分类。电影节或者电影学院派的评判标准,往往就是要把电影的技术与艺术,分隔开来。
因此大家也能看到,经常极其卖座的大片,在电影节上,都几乎颗粒无收。诺兰的电影,在技术方面,拿过很多殊荣,比如最佳视觉效果,最佳混音,最佳音效等。
但在电影艺术方面,除了《蝙蝠侠2》的希斯莱杰拿过最佳男配,就再也没有任何瓜葛了。
诺兰的电影,始终着迷或集中在故事的逻辑上,故事的形式解构上,以及故事后期的表达方式上。而忽略了电影的主题的升华,人物的内心转变,以及角色之间对白艺术性的考究。
比如《盗梦空间》,人物之间的对白都通俗直白,直指每一次任务。而最具能发掘人物内心的主角小李,最后也只能牺牲人物内心的深挖,而放在悬疑结尾上。
再比如《星际穿越》,父女之间的情感是最好做文章的,但很可惜,最后父女相见的对话,实在让人汗颜。。。
再来现在的《敦刻尔克》,索性这一次对白寥寥无几,用音乐去衬托人物和环境,这是一次突破,也是一次大胆的实验。
对于是诺兰粉丝的大聪来说,当然很是喜欢和新鲜。但客观去评判的话,大聪心里却是五味杂陈,总感觉这样的表达,还是多少会让人物变得扁平化,历史史诗感欠缺。剧情紧张真实,但不让人升华。
毕竟,对白,动作,表演,才是表达人物内心最好的方式。音乐,形式,气氛,都是抽象化的表达。不一定每个人能切身感受。
但是,把这些种种上升到艺术层面,又何尝不可呢。这或许正式诺兰要尝试改变的原因吧,回归到电影艺术议题上来,用更贴近传统的方式,去拉近电影艺术的表达。
诺兰在采访中也提到,《敦刻尔克》是自己在50岁之前,送给自己的礼物。
大聪也希望,诺兰能凭借《敦刻尔克》,拿到一份专业奖项认可的殊荣。通俗点说,奥斯卡,你是否可以考虑给诺兰一个小金人,或者提名了?
至于诺兰什么时候能真正拿到,大聪相信,诺兰如果保持现有的水准,再不断进化突破,那小金人捧在手,那就迟早的事。
从横向上看,《敦》在电影的长河里,又摆在了什么位置呢?
很显然,《敦》并不想乖乖的被大家贴上“战争题材”,“改编自真实故事”等标签。他更愿意注入“悬疑”,甚至是“体验”,“实验性”等新词汇。
而《敦》在这方面做得不错。
敦刻尔克大撤退,是人类历史上最经典难忘的一次事件,人尽皆知。因此《敦》采取了先入为主作为开篇。老实说,猜到了。
《拯救大兵雷恩》的开场,就展现了人类战争历史最伟大的一次海上登陆作战--诺曼底登陆。这一开场让观众在枪林弹雨中穿梭,迅速感受到了战争的残酷和绝望。
《拯救大兵雷恩》经典的开场,之后被大家津津乐道。自从《拯救大兵雷恩》之后,好莱坞甚至全世界商业主流电影,都倾向沿用此套路。
比如大家熟知《复联》系列,《碟中谍》系列,《速度与激情》系列等,在电影开场,先来一段任务或打斗,刺激一下感官。
因此,《敦》的开场,并不新鲜。
但影片后面的穿梭与解构,以及拥有鲜明诺兰式的叙事手法,让观众从一开始被代入的观影情绪,一直保留到了最后。
或许《敦》没有《辛德勒的名单》那样直指人心的选择,没有《猎鹿人》那样如此深沉的批判和反思,没有《野战排》那么冷酷和反讽。
也可能,《敦》在战争题材电影的洗礼中,最终会被沦为“体验”派,“感官”派,“实验”派。
但这可能就是《敦》的魅力所在:独特,惊叹,窒息。
所以我还是觉得,《敦》在战争题材片中,绝对能站稳脚跟。而到了悬疑题材,真实故事改编题材,依然有他的一席之地。
说了这么多,那《敦刻尔克》到底是不是诺兰至今最好的电影,真的要聊这个,大聪还是觉得《记忆碎片》和《盗梦空间》更让人着迷!
这次大撤退,是人类战争史上的伟大奇迹,也是盟军和纳粹的历史性转折点。
德军在1939年9月1日清晨,以闪电战攻势迅速入侵了波兰。而英法联军虽然2天后对德宣战,但实则站而不战,联军当时只是守在法国东北处的马奇诺防线上。
在短短一个月时间内,波兰就完全被德军收归。而英法联军依然纹丝不动。
1940年5月,德军变本加厉,出动136个师,绕过马奇诺防线,进入荷兰,比利时,卢森堡等国。
此时英法盟军不能再坐视不管了,眼看火烧眉毛,不妨也得防。只能被迫和德军交战。
本来盟军出师就不利,而且还对德军战术的判断,出现了严重性的失误。导致盟军被德军AB两军团夹击。说白了,盟军就像夹心饼挤压一样,一路被迫撤退到了法国北部的临海城市,这个城市的名字就叫敦刻尔克。
也就是说,夹心饼干里的40万盟军,背朝大海,面朝德军,而且被德军切断所有补给,活生生的四十万军,被团团包围,此时德军的坦克,离盟军不到20公里。
从时间轴来看,从1939年到9月到1940年5月,不到一年的时间里,英法联军本可以积极备战,积极进攻。但却被德军现代化战争的战术,现代化战争的武器,以及蓄谋已久的计划节节败退。最后只能沦为被德军宰割的羔羊。
但是,第一次奇迹来了。或者说,谜一样的事件,发生了。
5月24日。就在眼看德军坦克马上全歼盟军的时候,就在英国已经准备好悼念这四十万战士的时候。德军元首希特勒,下了一个至今都匪夷所思的命令:停止进攻。这是二战史上谜一样的决定。
一直到现在,阴谋阳谋都众说纷纭,各方学派的历史学家,军事家都在讨论研究,为什么当时希特勒在瓮中捉鳖的情况下,下达了德国陆军停止进攻盟军的命令。
到现在,认可度比较大的,大概有三种原因:
第一是当时德军长时间大规模快速作战,消耗过大,补给没跟上,因此不得不做出了停止进攻的决定。
第二是因为当时希特勒视察德军阵地的时候,德国空军总司令赫尔曼格林,一直鼓吹自己的空军所向无敌,随时都能歼灭盟军,不需要动用大量人力的陆军,飞机投掷炸弹,就能以最小的牺牲,换取最大的胜利。
在电影中,盟军的军官们,也是这么分析的。
第三个原因则比较滑稽,有学者认为,在作战当中,德军给到陆军司令和希特勒的作战地图,是过时的敦刻尔克周边地形图。
过时的地图显示,几乎敦刻尔克周边都是沼泽和低洼地带,坦克进去无疑没办法作战,反而会造成战况逆转。
经过各方面考量,希特勒下达了陆军停止前进的命令。
而其实在当时的敦刻尔克周边,虽然会有沼泽和低洼地带,但远没有过时地图显示的那么多。
讲真,如果当时希特勒没有下达停止前进的命令,如果德军坦克直接进攻敦刻尔克,如果盟军主力军队被歼灭,后果将不堪设想。
决定战争成败的关键因素,是人。
因此甚至有史学家推断,四十万盟军当时是欧洲战场的主力军,如果当时四十万主力军没有了,欧洲甚至整个世界,都可能沦为纳粹的阶下囚。
但不管出于何种原因,德军把掐在盟军脖子上的手,松开了。差点窒息的四十万盟军,反而有了奇迹般的喘息机会。
于是,英国首相丘吉尔马上宣布执行代号为“发电机行动”的任务,动员英国几乎所有的军用民用船只。目的是把困在敦刻尔克沙滩的四十万盟军,撤回到英国本土。
1940年5月27日,撤退任务开始。当时摆在盟军面前,有三条撤退路线,分别为如图A,B,C三条路线。
A线最短,但因为已经是德军控制范围,如走A线,必死无疑。
B线中等长度,但德军已经早早埋下无数水雷,如果花时间排除水雷,就会没时间撤退。
C线最长,是A线两倍,走C线,恐怕时间也来不及。
俗话说,如果两个选择都是坏的,那只能选择相对没那么坏的。
最终,盟军选择走C线。
在撤退开始的头两天,奇迹又再次发生了。应该这么说,老天爷,眷顾了盟军。
从第一天开始,德军的飞机就装满弹药,起航到敦刻尔克执行轰炸任务。
但自从希特勒停止陆军前进之后。敦刻尔克沙滩就开始大雾弥漫,飞机起飞之后,炸弹无法精准打击,最后德军飞机只能徒劳而反。这宝贵的2天撤退,又给盟军一次宝贵的时间。
但好景不长,到第三天开始,敦刻尔克上空变得晴朗,德军的俯冲轰炸机整装待发,飞往目的地准备轰炸,而英国皇家空军,也开始保卫这一次大撤退任务。
这一次,奇迹又一次展现。
由于盟军撤退的地点,是敦刻尔克沙滩,德军投掷的炸弹,坠落在柔软的沙滩上,爆炸威力远不如投掷在硬面路那么有威力。侧面造成了盟军损失相对没那么严重。
在撤退中途时间里,希特勒再次让陆军进攻,但这时候盟军已经做好了强有力的防御,能抵御德军路面进攻一段时间,给大部队撤离补充给多时间。
就这样,将近十天的大撤退,动用了933艘船只,原先只计划撤退3-4万人,但总共成功撤回了33万多人,从撤退角度来看,是一场奇迹的成功。
但撤退期间,仍有9.8万人坚守在了敦刻尔克战线,死的死,俘的俘。
而因为这次撤退,盟军损失了大量的武器,大量的军需。但正像前面所说的,战争成败关键因素是人,撤回的33万多的军人,都是经历了磨难升级的战士,成为日后打败德军的欧洲主力军。
而德军方面,因为一次错误的决定,连锁反应,但在当时看来,也算是战绩不错,德军收货了大量盟军的军备,和4万多法军俘虏。
因此,客观来说,盟军是不败而败,德军是胜而不胜。
“以下解析会深度剧透,请谨慎往下拉!”“以下解析会深度剧透,请谨慎往下拉!”“以下解析会深度剧透,请谨慎往下拉!”
前面提到,叙事手法极简不代表简单,极简里面,其实有很多隐藏的关键点,以及很多隐晦的信息。
刻尔克大撤退在诺兰的手里,交错了时空,添加了悬念,营造了真实。
关键词:开局
从电影画面第一秒开始,并不运用空镜,也不运用定机位拍摄,而是几位英国士兵,游走在敦刻尔克的小城街道里,而且有一位士兵的动作特别大,好像是刚站起来。
不要小看这个刚开始的运镜,这种突如其来的画面,给人感觉是观众刚刚穿越到了现场,而这个现场正好有几位英国士兵在游走。
这种第一视角的表达方式,真实到没有距离,并没有给观众准备观影的机会,而是直接拉你进入这一刻。这种代入感,在IMAX影院里感受,更加强烈。
紧接着一场突如其来的袭击,打得英国士兵只剩最后一个,也就是本片的男主。男主在逃到沙滩的时候,差点还被法军盟友误杀。
那么第一个悬疑点就来了,到底那些英国士兵一开始,是被法军误杀,还是被德军扫射?
影片中几位英国兵,他们肯定是接到通知,前往沙滩撤退,他们还游走在街道,寻找水源食物,很明显他们已经掉队迷路了,或者他们的队在交战中打到只剩他们几个。
而此时他们正好在德军和法军交战处,根据剧情,他们被袭击后,主角还小跑了一段路,才跑到法军的防御区,才被法军差点误杀,而且他跑的建筑周围,和他们之前被袭击的建筑不是同一个地区,因此断定主角没有在同一个区域兜圈子。
所以他们之前被袭击,应该是在德军的控制范围,并且被发现了,所以遭到了袭击,而主角正好三急,幸运逃脱,并逃对了方向,跑到了沙滩。
关键词:码头,一周
主角逃到沙滩后,电影出现字幕“THE MOLE ONE WEEK” (码头,一周)
根据真实撤退,撤退行动总共维持了10天左右,所以主角抵达时间,应该是在撤退进行了1-2天后。
当主角进入到沙滩,有很多士兵和主角穿戴几乎一模一样,发型几乎一摸样,脸型几乎一摸一样,而且经常被打得灰头土脸,这时候就会出现观影的一个大问题:脸盲。
这不光是我们自己同胞会脸盲,我问了很多国外白人朋友,他们自己都说,除了摇滚歌手Harry Styles,其他都是新人小鲜肉,他们自己也会脸盲。
在这就不得不先简单介绍在mole环节中,关键的三个角色(是不是脸盲)。
主角费昂.怀特海德,饰演一名二等英国士兵。MOLE这条线,基本以他的视角呈现。
法国士兵,阿纽林.巴纳德饰演。
高地炮兵炮兵,歌手哈利.斯泰尔斯(Harry Styles)饰演。
具体的MOLE一周的走向,应该是这样:
主角和一群英军士兵,游走在敦刻尔克街道,遭到突袭,最后只剩主角,主角幸运逃脱来到沙滩。
在上厕所的时候遇到了法国兵,法国兵正在掩埋英国兵的尸体,而被埋的英国兵的整套服装,已经被法国兵穿身上。主角看到他,以为法国兵就是英国兵。
于是他们开始同行,很多人会疑问,他们干嘛不聊天,为何如此少对白。其实这并不会不自然,反而很真实。
大家试想一下,在一个极为压迫的环境,在一个随时面临死亡的时刻,在一个连水都喝不上一口的处境下,谁还有空聊天,难道开场要自我介绍然后聊聊天气吗?
此时的码头,正好有一批伤员要登船,要登上国际红十字的船离开。不巧,这时候正好来了一场空袭。
之后主角和法国兵,正好遇到有一名伤员,他们迅速伪装成抬伤员的医护兵,赶往登船点,想借此方法离开。
但愿望总是美好的,他们虽然把伤员送上船,最终还是被赶下了船。主角和法国兵下船以后,并没有返回码头,而是躲在码头下面,等待有机会偷溜上船。
按照1925日内瓦协议,只要有红十字标志,战争双方都不应该对救助组织进行攻击。然而德军却违反这一协议。直接把红十字船炸了。
红十字船上的英军士兵,属于高地炮兵团,他们只好弃船,跳入海里,这时主角正好拉了一把某位炮兵团士兵,好让他上到码头。而这位炮兵士兵,就是歌手哈利饰演的炮兵士兵。
就这样,MOLE三位角色开始在一起。主角和法国兵靠着炮兵的安插,成功混进了炮兵团,登上第二艘战舰,准备撤回英国。
他们登上战舰后,法国兵一来担心自己被揭穿,二来担心船再次被击沉,没有进船舱,而是站在甲板上。主角和炮兵则进入船舱找吃的和喝的。
果然,他们没有那么幸运,战舰出港没多久,遭遇了德军的水雷,船被击中,迅速下沉。
躲在甲板上的法国兵,在跳水那一刻,还不忘给困在船舱的英国兵开闸门。此举表明法国兵其实人很善良,只是不太想面对残酷的战争而已。
主角和炮兵,因为法国兵打开闸门,死里逃生,游出下沉的战舰,而他们想爬上一搜救生船,却被拒绝,理由是救生船已经人满为患,没办法再加士兵。
而这艘救生船就坐着那位法国兵,法国兵趁人不注意的时候,扔下了一条绳子,好让主角和炮兵拉着救生船的绳子,跟着一起回到岸上。
回到岸上之后,三人已经精疲力竭,但还是要找回英国的方法,这时他们又遇到了一队炮兵团。这一队炮兵团发现一艘搁浅的渔船,他们正准备赶过去,于是三人成功加入了这支队伍。
等他们到了那艘搁浅的船以后,他们只有耐心等待海水涨潮,好让他们成功脱险。而此时渔船的主人返回,是一位荷兰人,这艘渔船是荷兰渔船,也是来执行大撤退任务的。
而此时德军发现了这艘船,他们想用远距离射击,把这艘渔船打穿,好让这艘船不能成功出航。
荷兰船长这时建议要减轻重量,好让渔船更快重新借着浪潮起航。
而这时正是人心大考验的时候,本来主角,法国兵,炮兵这三位主角,经历了几次脱险,应该建立了很好的关系,但此时炮兵却怀疑法国兵是德国间谍,因为从头到尾没说过一句话,炮兵让法国兵下船,以减轻重量。
主角见状力挺法国兵,而炮兵却不依不饶让法国兵开口说话。这时法国兵不得不承认他是法国人。
此时英国士兵见状,觉得英军优先原则,还是必须让法国兵下船。而主角依然力挺法国兵。炮兵此时忍无可忍,并告诉主角,要么他下去,要么你下去。
主角在这场人性对决面前最终也别无选择。他只能说:“我要回家,但你们这么做不对。”
眼看法国兵就要被轰下船,但因为涨潮,船成功从搁浅回到海水中,船长见状启动引擎。而德军的射击更为猛烈,把船体打出很多的洞。
士兵们见船可以成功行驶,也不管法国兵了,开始用身体堵着枪洞口,好让船不要下沉。
但这艘渔船实在被打出太多的洞口,船体不断在往下沉,再怎么堵也无济于事。大家只能再一次弃船。而法国兵因为听不懂英文,听不懂弃船命令,还在傻乎乎的堵洞口。
这时炮兵在弃船那一刻,反而去告知法国兵,要弃船了,法国兵才反应过来。但为时已晚,法国兵最终没能逃离这艘渔船。
法国兵,卒。
主角和炮兵,则成功弃船,并被正好赶来的“月光石”渔船救上。并在当天晚上,返回到英国本土,搭上火车。
关键词:海上,一天
这是海上以“月光石”渔船解救敦刻尔克的一条线,历时为一天。角色大概有四位。
“月光石”船长,由马克.李朗斯饰演。
船长儿子,由汤姆.格林-卡尼饰演彼得。
船长小帮手,由巴里.基奥汉饰演乔治。
英国“懦夫”士兵,由和诺兰连续合作了五次的基里安.墨菲饰演。
在敦刻尔克大撤退任务几天后,英国政府开始征用民用渔船,去敦刻尔克解救更多的士兵。
而月光石船长不想自己的船被征用,他想要自己去拯救被困士兵,于是私自出航。他的儿子和小帮手也跟随而去。
船开出海后,遇到了一艘被击沉的英军战舰,战舰还有一小部分露出水面,上面坐着巴里饰演的英国“懦夫”士兵。
“懦夫”士兵被救上来以后,让船返航,不要再去人间炼狱般的敦刻尔克。而船长当然不管,坚决要去解救更多的士兵,于是“懦夫”士兵和船长,开始从口角争执,延伸到了肢体冲突。
很不幸,在冲突中,小帮手被不小心推倒并撞到头部,受伤极为严重。但换来的是“懦夫”士兵的消停。
也就在这时,他们看到空中有一架英国战机被击中,并迫降在海上,他们马上赶过去,救上了那位飞行员。
飞行员被救上来以后,他们继续前往敦刻尔克。
快到敦刻尔克的时候,他们遇到了一艘英军搜雷船,此时上空正好有德军的轰炸机,把英军扫雷船击沉,而英军扫雷船边上,正好又是从码头出航的那艘荷兰渔船,主角和炮兵他们正准备弃船逃跑。
就这样,“月光石”船救上了不少扫雷船的士兵,也救上了主角和炮兵。并开始返回英国。
而这时很不幸的事情是,在之前“懦夫”士兵和船长肢体冲突中,不小心被推倒撞伤的小帮手乔治,由于伤势过重,卒。
关键词:空中,一小时
在“月光石”船出海的当天下午,英国皇家空军三架飞机编队,去护航敦刻尔克撤退任务。
角色一共有三位,分别是:
汤老湿,汤姆.哈迪,几乎整部电影用眼睛在表演有木有!最后着实被汤老湿感动了一把,整部电影最英勇的战士,没有之一。
另一外飞行员是由杰克.劳登饰演。
还有一位飞行员,是队长,从头到尾只有声音,没有露脸(惨)。
三架飞机,在去往敦刻尔克途中不久,就遭遇德军战机,开始第一轮交战,而第一轮交战中,从未露脸的飞行编队队长,就阵亡了。
之后汤老湿和飞行员还找到了飞机坠机的海上坐标,以及记录了坠机大概时间。
汤老湿在第一次交战后,被敌军还打中了机身,所幸只是坏了飞行读取油量的表盘,只能靠另一位飞行员读取油量数据。
接着他们遭遇了第二次交战。很不幸,飞行员被击中侧翼,不能再继续飞行。但由于海面风浪很小,飞行员选择飞机迫降在海面上。
飞行员迫降后,一度打不开驾驶舱天窗,而此时,“月光石”号船只,正好在飞行员迫降的该水域,月光号船长成功救下了飞行员。
这也是月光号救了之前“懦夫”士兵后,救的第二位英国士兵。
这时,空中只剩下汤老湿。汤老湿继续追击德军战机,打掉了德军又一架战机后,汤老湿计算下油量,感觉需要返航了。
而此时德军又出动了新的轰炸机和战斗机,汤老湿做了一会心理斗争,决定不返航,继续战斗,保卫海上返航部队。
但毕竟敌多我寡,汤老湿很难以一敌三,(一般一架轰炸机会有左右战斗机护航)。德军的轰炸机成功投掷了炸弹,炸毁了扫雷船,而这艘扫雷船的部分船员,正好被“月光号”和其他的民用船救上,包括也救上了主角和炮兵在的荷兰渔船。
汤老湿最终还是把轰炸机击中,让载满士兵的民用船没有造成更大的损害。而汤老湿自己利用后备油量,飞到了敦刻尔克沙滩。
飞到敦刻尔克后,汤老湿的飞机已经没有任何油量,飞机引擎停止了转动,汤老湿在这种情况下,靠着飞机的滑翔,还打下了一架德军的战机。敦刻尔克沙滩的士兵,一阵欢呼,鼓舞了士气。
最后,汤老湿没有选择跳伞逃生,而是把飞机迫降在德军控制范围的区域,烧毁了飞机,而汤老湿则成了德军的俘虏。凶多吉少。
关键词:三段时空
诺兰借助着陆海空三个区域,再用一周,一天,一小时的时间坐标,混合解构,重新构架出了独特的视听效果。
这样的做法,可以让每一个环节的紧张程度得到叠加,也塑造出了一场惊心动魄的撤退行动。
但不得不说,紧张气氛虽然出来了,但却打破的每个事件的情感酝酿,并造成了每条故事线的模糊。
尤其是空中一小时的片段,诺兰其实是想把每一次交战,和陆上的逃生,海上的脱险并成一条情绪线,情绪线并成功了,确实看了让人很紧张,但感情线却被打断了。
比如汤老湿在打掉德军战机以后,发现了有新的德军轰炸机,然后在纠结自己要不要返航,而这时候剧情切回到了陆上,然后又切回到海上。
这样的情感打断还有好几处,只能说,诺兰为了营造情绪和气氛,割断了很多人物内心的情感线。这样做其实没有对错,只有导演自己本身的选择罢了。
毕竟《敦刻尔克》是一部群演戏,每个人的戏份本来就不多,再加上短短的100分钟,还要把陆海空三段时空发生的事情交代清楚,已经很不容易。
关键词:汤老湿为何不跳伞
在汤老湿超额完成护航任务之后,汤老湿本来要跳伞,跟着大部队一起返回英国,但汤老湿没有这么做,他选择降落飞机,再把飞机烧毁。
大聪个人认为,汤老湿觉得如果自己跳伞,就会造成飞机无控制自由滑翔,很有可能会飞到居民区,对地面的建筑和人员造成伤亡。
另外,汤老湿可能还会担心飞机因为是完整的,并没有损伤,自己弃机跳伞,飞机坠落万一损坏不完整,落入德军手里,空中军事机密科技就会间接落入德军手里。要知道,当时英国的“喷火”战机,比德军的B109略胜一筹
当然,还有一个更深层次的原因,就是影片要升华嘛,汤老湿如果跳伞,和大部队一起撤退,就达不到那种英勇就义的感觉。
但不得不承认,影片剧情这么涉及稍微有些牵强,因为毕竟有更好的办法解决这个事件。比如汤老湿在准备跳伞的时候,就把燃烧弹点燃,然后让飞机对着海的方向飞,自己再跳伞,和大部队打道回府。
毕竟在战争时期,皇家空军飞行员是极为珍贵的,一位有作战经验的飞行员,更是极为稀有的。
关键词:递毛毯的老人是否瞎眼
在影片最后,主角和炮兵上火车回军营报道前,英国民众在两旁,像英雄般欢迎士兵成功撤回,递上食物,水,毛毯。
其中就有一位老人,从头到尾没有抬头,只是一个劲的递毛毯。
最后,这位老人伸手去摸了摸主角的脸。很伤感,很复杂。
炮兵上到火车的时候,留下了泪,因为他羞愧的觉得,老人情愿不抬头,也不愿意看到他们。因为这次撤退,根本就不是胜利。
老人到底瞎没瞎?这里其实是开放式的理解。
倾向于老人眼睛是瞎的,当然可以,因为他递毯子的时候,有用手去摸主角的脸,他这种举动应该是想记住士兵的脸,记住这一刻。
当然,也可以理解为炮兵说的,老人觉得这一次撤退其实就是一次失败,不管如何粉饰,不管这次撤退如何成功,但始终是打败了才撤回来,因此实在没有办法正视这些回来的士兵。所以老人选择不抬头,只用手去轻轻触摸这些年轻的士兵。
关键词:乔治的死
电影中一些桥段映射的含义,其实很好理解,比如在荷兰渔船争执那段,炮兵威胁法国人下船,反映了人为了活下去的挣扎。
比如汤老湿最后选择被俘虏,反映了汤老湿够帅够英勇。
但“月光石”小帮手在冲突中意外死亡,也是电影中最意外的存在,甚至有些突兀。
大聪一直想不明白电影这样设计,要表达的是什么。后来二刷三刷以后,渐渐明朗了乔治死的意义。
在乔治受伤的时候,也就是彼得知道乔治眼睛看不见的时候,“懦夫”士兵有询问乔治伤势如何,彼得这时有些生气,告诉他乔治现在很不好。
但当乔治死了以后,“懦夫”士兵有跑过来关心的问,那个小男孩,还好吗?
船长儿子彼得想了一会,说,他没事。
仔细回想整部电影,英国民众一起帮忙撤回英军士兵,但死的只有乔治吗,当然不是,在真实历史里,英国民众在这次撤退任务中,一样有牺牲。
如果把乔治这个人物代表英国民众之一,电影安排乔治死去的隐喻,就会明显很多了。
代表着英国民众之一的乔治,去拯救困在敦刻尔克的士兵,因为他们是保卫家园的实力,必须拯救。
而此时这些士兵自己有些也很迷茫,也开始害怕,比如“懦夫”士兵就是代表之一,而乔治的死,正是间接死在了这位士兵的手里。
换个层面理解,正是英国民众为了这些英国士兵,不得不做出的牺牲。因为士兵的撤退,所以会有民众要无辜的死去。
而彼得代表活着的英国民众,转达了对士兵的意思,从一开始的他很不好(我们不想去救你们这种“懦夫”),到他没事了(我们和你们一起共存亡)。
这一层面的隐喻,十分晦涩,而且大聪觉得,并没有达到最佳效果。不知道小伙伴们是不是这么理解的。
《敦刻尔克》已经不是值不值得看的问题,是你要去选择进电影院看多少遍的问题。
不得不说,影片二刷三刷以后,发现诺兰确实在尝试不断自我超越,但相比于那些已经沉淀在人们心里的经典战争片,或许还存在距离,希望《敦刻尔克》能跨过时间的考验,能发酵出更多的思考。
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