测试两人的关系网址,测试两人未来关系走向测试两人的关系网址,测试两人未来关系走向的方法
一、
三月三日天气新,长安水边多丽人。
态浓意远淑且真,肌理细腻骨肉匀。
玄宗天宝年间,有一位贵妃身着男装,骑着高头大马带着众随从前往曲池游玩。史书中虽然没有留下只字片语,却被却被诗人和画家记录在案。
这位贵妃就是虢国夫人。
她就是杨贵妃的姐姐,玄宗李隆基的大姨子。她确实是位绝代佳人,不然怎么会有玄宗与他的流言蜚语呢!
张祜诗云:
虢国夫人承主恩,平明上马入金门。却嫌脂粉涴颜色,淡扫蛾眉朝至尊。
哪个女人不爱红装?
她却嫌胭脂水粉遮挡了她的容貌。
盛唐的气象,从这里也能看出一二。
盛世更多的是一种国民心态,一种集体无意识的满足感,一种物质充盈和人身安全前提下的内心宁静和骄傲自豪,以及无处不在可以触摸的繁荣昌盛、青春活力和雍容华贵。
盛唐,的的确确是一种气象。
二、
长安就是一个能满足任何人所有幻想的一个地方。
正是因此很多人选择了“安漂”,这里有汉人、胡人、阿拉伯人等等。
长安城的恢宏超出了我们现代人的想象,即使最准确的沙盘也无法复原当时的建筑。明清两代最有鉴赏力的人甚至能够一眼看出,哪些城市是唐代所建,哪些是宋和宋以后的:唐的城廓一定宽广,街道一定正直,基址一定宏敞,绝对不会有哪怕一丁点儿小家子气。
后人只能从保存下来的壁画、雕塑中寻找盛世的气象。
特别是唐三彩那种工艺品,不但可以远观,还能把玩。那种巧夺天工、生机勃勃,那种多样的造型、多样的彩釉,本身就是盛世的气象。
西安出土的唐朝作品中,骆驼上的乐工很明显地来自中亚;另外一尊热爱运动的打马球女人陶俑是多么地引人注目和受到欢迎。
这些栩栩如生的艺术品,都在讲述着当时的中国人如何在亚洲甚至世界创造了怎样的英雄般的史诗。
哦,对了。
说起盛唐怎么能不说“唐诗”呢!
三、
唐诗与宋词有些不同,不同的地方正是唐人与宋人的不同。
唐诗绝不是某种文学或者是艺术形式那样简单,它更像是一种生活方式。又或者是一个绅士、一种象征。
就连女皇武则天,非文化人李德裕都会写诗。水平足以秒杀乾隆几条街。
所以后来鲁迅先生说到:现代人不要写诗,因为最好的诗已经被唐人写光了。不管这个说法到底是否真的出自于鲁迅先生之口,起码有一点是符合实际的,就是好诗全在大唐。
唐诗就像长安城,对仗工整漂亮潇洒。
其实最能体现大唐精气神的还是那首黄巢的《不第后赋菊》:
待到秋来九月八,我花开后百花杀。
冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。
其实细细想来,这不就是大唐人的大唐梦吗?
整首诗语言朴素,气魄宏伟,字里行间透漏着在社会安定、国家富强和对外开放的前提下,每个人张扬个性和追求幸福的无限可能。
沾染了开元盛世仙气的李白,更豪迈更恢宏更波澜壮阔更富有想象。
李白是想怎么说就怎么说,爱怎么说就怎么说。比如:
君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。天生我材必有用,千金散尽还复来。
又比如:
弃我去者,昨日之日不可留。
乱我心者,今日之日多烦忧。
与杜甫、白居易等人不同,没有布局、遣词造句。只有随心所欲,不仅如此他还狂的没边。“百年三万六千日,一日须倾三百杯。遥看汉水鸭头绿,恰似葡萄新酦醅。”
明明就是在吹牛,可是他爱说,也有人爱听。盛唐代表的不只是社会安定,人民富足。更代表着社会的包容和民族的融合,人民意愿的肆意张扬,个性的无限释放。这种高度的自由,才是人民幸福感的源泉。
同时这也正是盛唐的迷人之处,每个人可以充分去张扬自我个性以及拥有追求幸福的无限可能性。
安史之乱之前,大唐极具包容性。
既能包容武则天这类的女人,又能包容安禄山这样的胡人。
杜甫的《饮中八仙歌》汝阳三斗始朝天,道逢曲车口流涎,恨不移封向酒泉。宗之潇洒美少年,举觞白眼望青天,皎如玉树临风前。
李白也是“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。”
只有盛世才能如此毫无忧虑的狂饮、痛饮甚至毫不顾忌得豪饮。
李白是盛世大唐最好的代言人。
又如那首《清平调》,玄宗带着贵妃漫步在兴庆宫。周围牡丹环绕,香味沁人心脾。李白填词,李龟年作曲,这是何等快哉!
四、
一场安史之乱,将所有的美好全部归零。
盛世也如同黄鹤一去不复返,诗人笔下多了几分悲悯的情怀。
唐肃宗至德元载(756年)冬,唐军与安史叛军在陈陶发生激战。唐军迅速溃败,全军覆没。被困在京城的杜甫听闻消息后悲痛欲绝,写下一首《悲陈陶》:
孟冬十郡良家子,血作陈陶泽中水。
野旷天清无战声,四万义军同日死。
数九寒天,十郡子弟,血战陈陶,四万义军,同日而死。
还有什么比这更悲的呢?
应该没有,怪不得“野旷天清无战声”。
杜甫对百姓充满怜悯,奈何人微言轻,只能做无声的抗议。
杨国忠粉饰太平糊弄玄宗时,他发出“朱门酒肉臭,路有冻死骨”;新婚不久的夫妻,他发出“勿为新婚念,努力事戎行”;他为相依为命的老夫老妻发出“人生有离合,岂择衰老端”;他为兵败无家的士卒发出“人生无家别,何以为蒸黎”
杜甫拥有的人道主义情怀,让他格外的与众不同。
叛乱平息后,诗风也有了新的变化。
安史乱后,人心思治,天下求稳,受够了动乱的君臣都希望过安生日子。
正如“小李杜”所呈现出来的时代精神,两人有一个很大的共同点:稳定、多样、内向。
中唐的朝廷,似乎所有人都达成一个共识:稳定压倒一切!
尽管有藩镇割据、宦官乱政以及朋党之争,中唐的统治阶级仍然致力于有序化嗯国家管理。实行两税法、完善科举制度。相对于盛唐积极的开拓进取,中唐更希望可以循规蹈矩。
诗风也逐渐偏向平稳,一夜之间仿佛七律成了所有人的选择。
尽管它因为过于工整而难免呆滞,但严守格律却能保证基本品质,至少读起来抑扬顿挫。
别有一番滋味在心头。
七律更是金句迭出,刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”;杜牧的“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫”;以及李商隐的“此情可待成追忆,只是当时已惘然”等等。
被后世誉为七律之冠的当属杜甫的《登高》:
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
一篇之中,句句皆律;一句之中,字字皆律,简直就是模板。
写诗要求平仄相对,对仗工整。
平仄就是粘对,粘即相同、对即相反。
一句诗中,第二个字与第四个字,第四与第六要平仄相反。整首诗中第一句与第二句要相反,不然会失对。第三句与第二句相同,不然会失粘。再以此类推。
平仄之外是对仗,包括名词对名词,动词对动词,副词对副词,形容词对形容词。
读起来不会感觉生涩拗口,这是文学之美。
七律其实是七绝的叠加,只不过三四两句(颔联)和五六两句(颈联)都必须对仗,四五两句又平仄相同,因此读起来朗朗上口,犹如凤鸣九天。
又如李商隐的《无题》:
相见时难别亦难,东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
唐诗也从少年时代的初生牛犊不怕虎发展到到中年的老成持重,温润,有力量。
文学作品总是记录着一个时代,唐诗也不例外,它们一方面展现着大唐宏伟的气度,另一方面,也为后世了解大唐提供了一个窗口。
有时戴着镣铐的舞蹈也很美。
还没有评论,来说两句吧...